En general y de acuerdo a lo observado durante el semestre considero que todo lo observado y ya visto es de vital importancia, y que de acuerdo a mi opinion considero que de igual manera nos puede ayudar en diversos ambito de nuestra vida e incluso podemos identificar algun tipo de movimiento artistico.Bueno yo en las primeras clase no entendia mucho lo que se debia hacer durante el semestre no le tomaba el verdadero sentido , pero luego de pasar las clase fui tomandole el objetivo que se queria expresar y lo que se debia lograr a lo mejor no lo logre de la mejor forma que mis demas compañeros, pero por lo menos pude identificar lo que se trataba cada clase en general ,ademas apredi diversas tecnicas muy entretenida como; las del papel( forma, girar , contra-forma , etc), cree pintura con tierra de color , cree un poema dadaista, deje fluir la creatividad en mi rostro , conoci grandes artistitas que desarrollaron la escultura de otro modo y distinta, que no especialmente debia tener un significado, adeamas pude trabajar en reconocimientos de dibujos de acuerdo a la etapa de lowedfeld, entre muchas otras cosas.Fue una clase entrenida y didactica que me dejo ampliar mas alla mi imaginacion , creatividad y la pesectiva que tenia frente el arte, y creo que lo visto no solamente me va a ayudar a ahora, si no tambien me va ayudar a futuro para insertarme de una mejor manera al mundo social, ya que me ayuda a incorporar nuevos conocimientos que a mi parecer son muy importantes.-
Artes Ucinf 2012
martes, 10 de julio de 2012
Glosario Semestral
Estetica(co):
1. adj.
Perteneciente o relativo a la estética.
2. adj. Perteneciente o relativo a
la percepción o apreciación de la belleza. Placer estético
3. adj. Artístico, de aspecto bello
y elegante.
4. f. Ciencia que trata de la
belleza y de la teoría fundamental y filosófica del arte.
5. f. Conjunto de elementos
estilísticos y temáticos que caracterizan a un determinado autor o movimiento
artístico. La estética del modernismo
Cuerpo:
1. m. Aquello que tiene extensión
limitada, perceptible por los sentidos.
2. m. Conjunto de los sistemas
orgánicos que constituyen un ser vivo.
3. m. Tronco del cuerpo, a
diferencia de la cabeza y las extremidades.
4. m. Talle y disposición personal.
5. m. Parte del vestido, que cubre
desde el cuello o los hombros hasta la cintura.
Arte:
1. amb. Virtud, disposición y
habilidad para hacer algo.
2. amb. Manifestación de la
actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y
desinteresada
que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o
sonoros.
3. amb. Conjunto de preceptos y
reglas necesarios para hacer bien algo.
Icono:
1.
m. Representación religiosa de pincel o relieve, usada en las iglesias
cristianas orientales.
2. m. Tabla pintada con técnica
bizantina.
Análisis:
1.
m. Distinción y separación de las partes de un todo hasta llegar a conocer
sus principios o elementos.
2. m. Examen que se hace de una
obra, de un escrito o de cualquier realidad susceptible de estudio intelectual.
3. m. Tratamiento psicoanalítico.
Formas:
1.
f. Configuración externa de algo.
Grafos:
Déficit Mental (tiene diversos significados, pero se enfoca en dos primordialmente):
- Psicológico : el déficit mental es aquel sujeto que tiene una disminución intelectual.
- Sociológico: es aquella persona que le cuesta adaptarse al medio social que vive y no son
capaces de llevar a cabo una vida autónoma
Clasificación:
1.- Déficit mental limite : son persona con muchas capacidades , es considerado un déficit bajo, tiene un pequeño retraso de aprendizaje.
2.- Déficit mental ligero: desarrolla habilidades sociales y de comunicación retraso mínimo
3.- Déficit mental moderada: autonomía mental y comunicativa . existe un trastorno de lenguaje leve
4.- Déficit mental Severa: poca autonomía social, deterioro motor, existe un trastorno de lenguaje mayor
5.- Déficit mental Profundo: deterioro social , psicomotor , y comunicación oral .son dependientes de casis todas sus funcionas y actividades.
creatividad :1. f. Facultad de
crear.
2. f.
Capacidad de creación.
Proyecto :1. adj. Geom.
Representado en perspectiva.
2. m. Planta
y disposición que se forma para la realización de un tratado, o para la
ejecución de algo de importancia.
3. m.
Designio o pensamiento de ejecutar algo.
Código lingüístico :
Una comunicación utiliza un código, es decir, un conjunto de elementos que se
combinan siguiendo ciertas reglas para dar a conocer algo. En este contexto,
las sociedades humanas se caracterizan principalmente porque, valiéndose de
unidades sonoras significativas, logran comunicarse a través del código más
complejo: las lenguas humanas o códigos lingüísticos.
El
emisor y el receptor deben utilizar el mismo código para que la comunicación
sea posible. Aunque todos los otros elementos del circuito comunicativo
funcionen adecuadamente, la comunicación no tendrá éxito si es que emisor y
receptor no comparten el mismo código.
Estos códigos lingüísticos presentan dos variantes:
Estos códigos lingüísticos presentan dos variantes:
- código lingüístico natural ( oral en lengua ordinaria, gestuales en
lengua de señas)
- código lingüístico escrito .
Mural:
1.
adj.
Perteneciente o relativo al muro.
2.
adj.
Dicho de una cosa: Que, extendida, ocupa una buena parte de pared o muro. Mapa
mural.
3.
m.
Pintura o decoración mural.
masking-tape:
La cinta de enmascarar, cinta de
carrocero, cinta adhesiva protectora, tirro o conocida también por su nombre en
inglés: masking tape, es un tipo de cinta adhesiva fabricada generalmente con
papel, de fácil desprendimiento y autoadhesiva.
Moda:
1. f. Uso, modo o
costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en determinado país, con
especialidad en los trajes, telas y adornos, principalmente los recién
introducidos.
Reciclar:
1. tr. Someter un material usado a un proceso para que se pueda volver a utilizar.
Reciclar:
1. tr. Someter un material usado a un proceso para que se pueda volver a utilizar.
Diseño:
1. m. Traza o delineación
de un edificio o de una figura.
2. m. Proyecto , plan
Maquillaje:
es la práctica de
decorar la piel y otras partes visibles del cuerpo para obtener un aspecto más
estético. En las artes se emplea también para corregir las distorsiones
producidas por la iluminación, o para caracterizarse como un determinado
personaje teatral. Por extensión, el término designa también los cosméticos que
se emplean para esta práctica, tales como los lápices de labios y sombra de
ojos.
Álter
ego:
(del latín, ‘otro yo’), es una segunda personalidad de alguien.
Está asociado con el trastorno de identidad disociativo cada una de las
personalidades del 'yo' perciben e interactuan con el mundo de diferente modo.
El alter ego es muy utilizado en la literatura y la ciencia
ficción para esconder la verdadera identidad de los personajes o realizar un
juego moral entre el bien y el mal.
1. m. Persona en quien otra tiene absoluta confianza, o que puede hacer sus
veces sin restricción alguna.
2. m. Persona real o ficticia en quien se reconoce, identifica o ve un
trasunto de otra. El protagonista de la obra es un álter ego del autor.
Caracterización:
es una
aplicación de técnicas de peluquería, implantes y maquillaje. Los cambios que
permitirán adaptar la fisonomía del intérprete a las características del
personaje que interpreta; teniendo en cuenta los imperativos de la producción
y/o escénicos. Asimismo, define el proceso y establece los plazos para
ajustarse a las necesidades de la planificación general del espectáculo.
Tecnicas:
- Que conoce muy
bien los procedimientos de una ciencia,un arte o un oficio y los lleva a
la práctica con especial habilidad:
es un jugador muy técnico,pero poco intuitivo. - [Palabras o expresión]
propia de una ciencia,un arte o un oficio:
término técnico. - [Cierta especialidad]
universitaria de grado medio:
arquitectura técnica. - m. y f. Persona que posee los conocimientos específicos sobre una ciencia,un arte o un oficio:.
- Método,táctica,procedimiento para hacer alguna cosa.
Abultar:
- tr. Aumentar el bulto o volumen de algo
- Exagerar la importancia de algo
- intr. Ocupar o hacer bulto
Torcer:
- tr. Dar vueltas a una cosa sobre sí misma.
- Encorvar o doblar una cosa..
- Desviar una cosa de su dirección:
- Dar bruscamente a un miembro del cuerpo una dirección contraria a la que sería normal, generalmente produciendo una distensión
Signo:
1. 1ª persona singular
(yo) presente indicativo
2. 3ª persona
singular (él/ella/usted) pretérito indicativo
Significado:
1. adj. Conocido,importante,famoso:
2. m. Sentido o
concepto que representa una cosa,una palabra,un signo,etc.:
Significante:
1. Fonema o
sucesión de fonemas que,junto con el significado,constituye el signo
lingüístico
El
dadaísmo:
Es un movimiento cultural que surgió en 1916 en el Cabaret Voltaire en
Zúrich (Suiza). Fue propuesto por Hugo Ball, escritor de los primeros textos
dadaístas; posteriormente, se unió el rumano Tristan Tzara que llegaría a ser
el emblema del Dadaísmo. Una característica fundamental del Dadaísmo es la
oposición al concepto de razón instaurado por el Positivismo. El Dadaísmo se
caracterizó por rebelarse en contra de las convenciones literarias y artísticas
y, especialmente, por burlarse del artista burgués y de su arte. Su actividad
se extiende a gran variedad de manifestaciones artísticas, desde la poesía a la
escultura pasando por la pintura o la música.
Sintesis Semestral
05/ Julio/ 2012
A lo largo del semestre realizamos distintas actividades que de acuerdo a mi opinión son muy efectivas, ya que no solo conocí un mundo artístico que no conocía si no a su vez tuve la oportunidad de conocer grandes artistas y sus obras y además pude adaptar diversas técnicas que a mi parecer son muy interesante para aplicarla en cualquier ambito artistico de nuestra vida.
Ademas durante el semestre el profesor nos oriento a diversos contenidos con ayuda de diversas tecnicas que nos ayuda a comprender de mejor maner lo que el profesor quiere explicar.
I.- Clase:
Victor lowedfeld y sus etapas
Esta clase desarrollamos los distintos objetivos a ver durante el año
.También se hizo una introducción a las artes visuales y como se combina con el
ámbito de diferencial , por lo cual se dio a conocer dos exponentes muy
importante: Viktor Lowedfeld y Carmen Díaz y por último se desarrollo los
diversos lenguajes (que apesar de la forma que se utilice tiene el mismo
significado) al igual que la representación gráfica. A demas debimos realizar una disertacion de las diversas etapas de lowedfel y tambien una pauta de lo apredido.
Ejemplo algunas etapas vistas fueron :
Etapa
pre-esquematica:
Esta etapa se caracteriza primordialmente ya que en esta etapa el niño relaciona su mundo con lo que dibuja , el niño en esta etapa tiene un mayor control de sus movimientos comienza a dibujar la figura humana con dos círculos muy grandes y dos lineas verticales (en forma de renacuajo)
Esta etapa se caracteriza primordialmente ya que en esta etapa el niño relaciona su mundo con lo que dibuja , el niño en esta etapa tiene un mayor control de sus movimientos comienza a dibujar la figura humana con dos círculos muy grandes y dos lineas verticales (en forma de renacuajo)
Etapa
esquemática( 7 años- 9años):
esta etapa se caracteriza primordialmente el niño dibujo desde su
perspectiva , desde lo que el percibe como niño.
ETAPA DEL REALISMO:
En esta etapa el niño se sienten parte de esta sociedad y del medio
ambiente en que viven, sus dibujos empiezan a ser mas detallados, en esta etapa
surge " La Pandilla ( amigos).
ETAPA PSEUDANATURALISMO :
Están mas adaptados al medio que los rodeas , empiezan a
sociabilizar y ser muchos mas detallados en sus dibujo y ya saben que
dibujar.
II.- Clase:
Paleta de colores
En esta clase desarrollamos nuestra área didáctica y creatividad
.Llevamos diversos materiales como:
-Tierra de color
- Colafria
-Pincel
-Hoja de block
-Agua
-etc.
Bueno el trabajo se basaba practicamente en crear distintos colores con
la tierra de color , poniéndole de la misma manera diversos nombres creativos
,creando una paleta de colores innovadores sea de una forma muy didáctica con
una respectiva preparación .
Por mi parte realice
distintas tonalidades de disintos colores mezclando la tierra de color : azul,
rojo , amarillo y negro con colafria y agua creando asi una tonalidades muy
divertida como la que se muestra acontinuación:
Y a su vez luego de haber echo en el panthon o paleta de coleres debiamos desarrollar diversos dibujos con creatividad bajos ciertos margenes, con : lineas verticales, horizontales, puntos y curvas como las que desarrolle a continuación:
III.- Clase:
Expresión de la creatividad
Esta clase fue muy entrenida, con los materiales que
el profesor nos pidió ( papel graf, masking-tape, tierra de color , entre otros)
realizamos un panel muy entretenido , en el cual desarrollamos toda
nuestra creatividad .Pero la única condición que el profesor nos pidió era que
no habláramos para desarrollar así diversos
códigos lingüísticos ( como : leguaje de señas, lenguaje escrito , entre
otros).
Nuestro trabajo como grupo lo desarrollamos de diversa manera dejamos fluir nuestra creatividad sin un tema único haciendo así diversa imagenes con diversos colores creados por nostras mismas como se muestra acontonuación:
IV.- Clase:
" Theo Jansen y Alexander Calder"
En esta clase el profesor tenia programado un taller en el cual pidió unos
materiales , que no trajimos ya que no vimos el correo por lo cual el profesor
decido que viéramos unos vídeos muy interesante de dos grandes artistas
uno era de Theo
Jansen es un artista y escultor cinético, vive y trabaja en Holanda el se
caracterizaba por utilizar la energía eólica dentro de sus trabajos como el de
acontinuación (el cual vimos en clase):
Otro
gran artista que el profesor nos mostro fue Alexander Calder el era un ingeniero
mecánico el cual fue considerado el principal propulsor del arte cinético ,
este artista se caracterizo primordialmente por crear un circo hecho de
alambres como se muestra acontinuacion:
V.- Clase:
Diseño y Creatividad
Esta clase fue muy didáctica y entretenida el profesor nos pidió diversos
materiales como diarios, cartón, bolsas, entre otras . Practicamente eran materiales
reciclables con los cuales debíamos crear algún tipo de traje con los
materiales que el profesor nos había pedido e inspirarnos en los videos
mandados por el profesor al correo. Nuestro grupo decidio hacer un vestido con diario como se muestra acontinuación:
VI.- Clase:
Personificacion, maquillaje, rostro.
Esta clase fue muy entrenida , el profesor nos dio como actividad
pintarnos el rostro de una forma muy entretenida y diferente. Por lo cual el
profesor dijo que nos inspiráramos en una gran artista Cindy Sherman una mujer que
rompió con los parámetros normales de la sociedad frente a la mujer
durante la década de los 60, ya que tengamos en cuenta que a la mujer en
ese tiempo no tenia derecho a nada.
Su trabajo fue espectacular siendo reconocida como una mujer icono de
los 60.
En los vídeos de acontinuacion veremos el gran trabajo de Cindy Sherman:
Mi trabajo fue pintarme el rostro de manera inusual como se muestra a continuación:
VI.- Clase:
Relieve sobre papel
En esta clase el profesor nos pidió unos materiales básicos como; hojas blancas ,
hojas de block, pegamento tijera, entre otros. Con el objetivo de expresar
sobre el papel blanco diversos relieves, los cuales fácilmente pueden
conventirse en una gran escultura. El objetivo primordialmente es utilizar
diversas técnica de doblado de papel, girar, humedecer, torcer , etc. para asi
realiazar las texturas y forma que uno desee o quiera expresar A
continuación en las siquientes imagenes se dan a conocer unos ejemplos, en las
cuales se aplica estas tecnicas recien nombradas para darle al papel una forma
especial, ejemplo:
Mi trabajo en general fue basico, trabajé diversas tecnicas
de doblar, girar y contraforma sobre una hoja blanca como se muestra a
continuación:
VII.- Clase:
Grandes Artistas
En esta clase trabajamos varios conceptos en relacion a escultura , el
profesor nombro a una corriente muy importante para completar el desarrollo del
objetivo de la clase ; la escultura, esta corriente artitica era la Minimalista, este movimiento
surge tras la segunda guerra mundial, la cual consiste en reducir todo a lo
esencial utilizando elementos basicos, como: colores puros, formas geométricas
simples, tejidos naturales,etc. De igual manera debemos tener en cuenta que
toda imagen tiene un cuerpo de igual manera va a tener un significa como lo
explica: Cindy Sherman , es decir , toda imagen tiene un contexto tanto social
como economico o incluso politico. Ejemplo de otros grandes artistas que vimos en clase fueron:
Richard Serra: Christo
De Ho Suh
Ron mueck
Janet Echelman Gordon Matta Clak
IX.- Clase:
Exposición y Evaluación
En clases anteriores nos basamos en terminar la escultura con papel en
base a las diversas esculturas empleada por grandes artistas visto en clase
anteriores. Bueno en esta clase debimos traer el trabajo terminado y además
debíamos presentarlo a los demás compañeros con el fin de que sea evaluado por
los otros grupos. A su vez se debe evaluar a los demás grupos como
referente una pauta realizada por nosotros mismo.Mi trabajo consitio en lo siguiente:
X.- Clase ( ultima clase):
Poema Dadaista
Para esta clase el profesor nos pidio materiales basicos como;
hojas blancas, lapiz, tijeras, pegamento y diario o revistas para
realizar la actividad, la cual consistia en hacer un poema dadaista, este tipo de poema fue influenciado por la psicologia psicoanalitica de Sigmun
Freud basado en le surrealismo. La actividad consistia en cortar diversas
frases de la revista o diarios meterla en una bolsa, luego sacarla y
pegarla de forma distinta en la hoja blanca. Al igual como se muestrami trabajo realizado:
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